Мэтью Стоун – это мастер, который сочетает в себе несколько направлений. Он скульптор, «цифровой» художник и фотограф, также является одним из самых популярных авторов в художественной жизни Великобритании. Сам Стоун позиционирует себя, как художник и шаман.
Скульптор исследует историю искусства и природу человеческого тела с его кинетическими возможностями. В своих работах Стоун использует религиозные мотивы и сочетает несколько художественных стилей – романтизм и барокко, дополняя свое творчество философией оптимизма как силы, которая создает будущее. Стоун представляет себя в роли последователя Йозефа Бойса. «Он для меня является жизненной силой, которая сначала овладевает тобой, а затем формирует твое будущее», — говорит художник.
Стиль в работах
Его работы можно рассматривать целыми днями, получая эстетическое удовольствие от процесса наблюдения. Каждая из картин создает впечатление своего рода энергии, которая, притягивает и заставляет задуматься над происходящим вокруг каждого человека. Благодаря его работам, у нас появляется возможность взглянуть на окружающий мир под другим углом. А необычные сюжеты вместе с неординарной манерой исполнения, наполненные композицией, цветом и ощущением человеческого тела, мало кого оставляют равнодушным. Ведь каждый в этих маленьких шедеврах может найти что-то интересное для себя.
Арт-сообщество
В середине 1990-х художник создал арт-сообщество !WOWOW!, которое сумело во многом изменить субкультуру Ист-Энда Лондона. «Я открыл еженедельный арт-салон под названием «Перекликающиеся эхо»: мы обсуждали будущее и свою ответственность за него как художников. Вместо того, чтобы комментировать, критиковать или цитировать уже сказанное кем-то, мы стараемся развивать идеи друг друга. В некотором смысле — смотрим в лицо неизвестности, исследуя, анализируя и ожидая наступления будущего».
На сегодняшний день одна из шикарных выставочных площадок Лондона – Cомерсет-хаус входит в первую двадцатку самых посещаемых музеев мира, которая является персональным проектом Мэтью Стоуна – Healing with Wounds («Излечивая ранами»).
На выставке представлены живописные работы и виртуальные скульптуры, объектом которых представлен человек и его кинетические возможности. Можно сказать, что именно тело является основным источником вдохновения Стоуна. Выставочный проект реализован в рамках масштабного празднования 500-летия знаменитой «Утопии» Томаса Мора (1516), давшей название всему литературному жанру.
Цифровая живопись
«Цифровая» живопись Стоуна — это неординарные сочетания традиционного рисунка на холсте, фотографии и цифровой печати. Он исследует фигуру человека с помощью сочетания живописи и цифровых приемов, представляя фрагментированные бюсты и тела, расположенные в абстрактном трехмерном пространстве. После наложения серии отдельных мазков, Стоун фотографирует жесты и лепит их вокруг цифровых фигур с помощью нескольких программ. Тем самым он создает эффект полета и невесомости.
Софья Частова